dimarts, 31 de gener del 2017

La neblina del ayer Leonardo Padura




neblina   de    ayer, publicada per l'editorial Tusquets al mes de juny d'aquest mateix any, és la cinquena novel·la de Leonardo Padura protagonitzada pel seu personatge Mario Conde. Les anteriors, que formen la sèrie Les Quatre Estacions (Passat perfecte, Vents de Quaresma, Màscares i Paisatge de Tardor), presenten a Comte formant part d'un col·lectiu repressiu que a La neblina  de ayer és vist per ell des de fora, ja que han transcorregut catorze anys des que l'abandonés per la seva pròpia voluntat. Ara  es  guanya  la  vida  mitjançant la  compraventa de  llibres  de   segona  mà .
La  trobada  d’una  valuosa  biblioteca , li  canvien  el  destí , en  un  volumen d’aquesta biblioteca apareix un  full de  revista   on  la  cantant  de  boleros dels  anys  50 ,Violeta  del  Rio  anuncia  la seva  retirada  en  plena  fama .Aquí  Conde   comença  pel  seu  compte  la  investigació  d’aquest  personatge que  desvetllarà  un  passat  turbulent  que  com  la  biblioteca  porta  tapiat  més  de  quaranta  anys.
Des d'aquest lloc extern però amb un profund coneixement dels seus mètodes i les seves estratègies, Comte analitza el caràcter de la policia cubana criticant alguns dels seus trets com el constant abús de poder, la manca de comprensió cap als marginats i la seva conversió, en moltes ocasions , en el mateix que suposadament aquest col·lectiu persegueix: delinqüents. Denuncia la mentida, la hipocresia, la corrupció i el xantatge com a tècniques habituals del cos a què en un altre temps ell mateix va pertànyer.
No obstant això, tot i que aquest tema és important en la novel·la, hi ha un altre que s'aborda constantment, que impregna cada objecte de la història, cada lloc que visita Comte, a cada personatge, i que en certa manera està relacionat amb l'anterior: la misèria .
Leonardo Padura descriu aquesta misèria des de dins, exercint la crítica igual que Mario Conde ho fa pel que fa a la policia del seu país. Aquesta misèria és una misèria estructural, que afecta cada aspecte de la història protagonitzada per Mario Conde. El seu origen evident és l'escenari en què transcorre la història: una illa devastada per la pobresa, la fam, la malaltia desatesa, la decadència física i moral dels habitants, la destrucció implacable del temps, la manca de mesures d'higiene, el racionament, la soledat i la frustració de les il·lusions.

En ple segle XXI, Cuba, immersa en una situació que recorda molt a una eterna postguerra (els seus personatges no tenen millors condicions de vida que les dels personatges de La  Colmena, pateix les conseqüències, els llastos, d'una història plena d'incertesa i de situacions socials insostenibles, d'un descontentament general prolongat durant segles i d'uns canvis polítics extrems i inestables que suposadament han estat realitzats per millorar la qualitat de vida del poble però que només han beneficiat als de sempre. En les converses de Comte amb els seus amics Carles el Flac, Candito el Roig i el Conill assistim a una crítica ferotge i desencantada de les actuacions polítiques dels governants i de les conseqüències que aquestes han tingut per al poble  cubà.
Aquí cal indicar que cada cert espai / temps de la narració, s'intercalen cartes plenes de sentiment i de lliurament.
 Padura,poc  a  poc, ens va descobrint qui és l'autora de les mateixes una gran sorpresa  Comencen a presentar-aquestes cartes sense signatura. Posteriorment són rubricades com "El teu nena". Però hi ha un detall especial a nivell semiòtic i lingüístic, i és que a la carta del 13 de març, l'escriptora de les missives mostra un canvi en la seva signatura: ja no és la nena d'algú més, és, simplement, "Nena" . 
En aquesta carta s'acomiada definitivament de l'estimat:
És tant el dolor acumulat dins meu que em descobreixo sense forces per seguir escrivint aquestes cartes sense sentit. Mai les rebràs, primer perquè no vols rebre-les, i després perquè seria incapaç d'enviar-les, més coneixent el que ara conec, doncs prefereixo que em segueixis culpant a mi i que mai sàpigues aquesta tremenda veritat. De totes maneres, per a mi etern càstig, les vaig a conservar com a testimoniatge dels meus pecats, dels meus dolors 

dissabte, 7 de gener del 2017

STONER John Williams







L'argument de Stoner no és massa atractiu a primera vista. Un antic professor de literatura anglesa de la Universitat de Missouri ens explica la seva vida. És a dir, tot el que va succeir perquè el fill d'uns grangers de Booneville, que semblava predestinat a munyir vaques i remullar porcs, acabés llicenciant-se en arts, casant-se amb una senyoreta de bona societat i pogués permetre fins i tot, al cap dels anys, una aventura veritablement novel·lesca. Entenc que la seva vida acadèmica pugui resultar una mica pesada per a tot aquell que no estigui una mica familiaritzat amb aquest àmbit tan endogàmic, però John Williams aconsegueix transformar el seu món en el de qualsevol de nosaltres, amb els triomfs i les derrotes, les ambicions i les desesperances, les crisis de fe i els petits instants de reafirmació que transcorren en tota "vida" professional, sobretot quan aquesta part d'una vida es barreja amb la personal per formar una substància indissoluble. Des del moment en què Archer Sloan, el seu professor de literatura, li fa comprendre el seu futur, ens veiem arrossegats a compartir-ho amb ell com si fos el nostre. "¿Però no ho sap, senyor Stoner? Encara no es comprèn a si mateix? Vostè va a ser professor? ". Kiko Amat va dir una vegada, en una ressenya sobre un llibre de Dan Fante, que el primer que ha de fer un escriptor per escriure és viure. Crec que ho va dir per marcar distàncies entre els escriptors "acadèmics" i els inspirats per una vida atzarosa i terrible, com poguessin ser els Fante, o els Carver, o els Bukowski. Tot i això, no puc deixar d'utilitzar les seves paraules per dir tot el contrari, o per ampliar el seu significat. La vida de William Stoner, encara que pugui semblar limitada al principi, encara que no transcorri entre ampolles de whisky, conflictes emocionals o drames de llit, o entre les fronteres d'algun lloc exòtic, està tan plena d'expeEn realitat, l'argument de Stoner no és massa atractiu a primera vista. Un antic professor de literatura anglesa de la Universitat de Missouri ens explica la seva vida. És a dir, tot el que va succeir perquè el fill d'uns grangers de Booneville, que semblava predestinat a munyir vaques i remullar porcs, acabés llicenciant-se en arts, casant-se amb una senyoreta de bona societat i pogués permetre fins i tot, al cap dels anys, una aventura veritablement novel·lesca. Entenc que la seva vida acadèmica pugui resultar una mica pesada per a tot aquell que no estigui una mica familiaritzat amb aquest àmbit tan endogàmic, però John Williams aconsegueix transformar el seu món en el de qualsevol de nosaltres, amb els triomfs i les derrotes, les ambicions i les desesperances, les crisis de fe i els petits instants de reafirmació que transcorren en tota "vida" professional, sobretot quan aquesta part d'una vida es barreja amb la personal per formar una substància indissoluble. Des del moment en què Archer Sloan, el seu professor de literatura, li fa comprendre el seu futur, ens veiem arrossegats a compartir-ho amb ell com si fos el nostre. "¿Però no ho sap, senyor Stoner? Encara no es comprèn a si mateix? Vostè va a ser professor? ". Kiko Amat va dir una vegada, en una ressenya sobre un llibre de Dan Fante, que el primer que ha de fer un escriptor per escriure és viure. Crec que ho va dir per marcar distàncies entre els escriptors "acadèmics" i els inspirats per una vida atzarosa i terrible, com poguessin ser els Fante, o els Carver, o els Bukowski. Tot i això, no puc deixar d'utilitzar les seves paraules per dir tot el contrari, o per ampliar el seu significat. La vida de William Stoner, encara que pugui semblar limitada al principi, encara que no transcorri entre ampolles de whisky, conflictes emocionals o drames de llit, o entre les fronteres d'algun lloc exòtic, està tan plena d'experiències vitals com pugui estar-ho la de qualsevol escriptor "maleït".l escriptor "maleït".

John Williams Stoner



Jhon  Williams  Stoner

Nació en la pequeña localidad tejana de Clarksville, cerca del río Rojo. Después de desempeñar varios empleos en periódicos y emisoras de radio, Williams se enroló en el ejército en 1942, durante dos años y medio como sargento en la India y Birmania. Varios años después de la Segunda Guerra Mundial fue a la Universidad de Denver, donde obtuvo su título bachelor en 1949, y el master en 1950. Durante este periodo publicó su primera novela, Nothing But the Night (1948), y su primera colección de poemas, The Broken Landscape (1949). En otoño de 1950 Williams fue a la Universidad de Misuri, donde ejerció como profesor y obtuvo el doctorado en 1954. En 1955 pasó a dirigir el programa de escritura creativa de la Universidad de Denver.

La segunda novela en publicarse fue Butcher's Crossing (1960), seguida de English Renaissance Poetry (1963), una antología de poesía en inglés en la que Williams escribió la introducción. Su segundo libro de poemas, The Necessary Lie se publicó en 1965, año en el que se convirtió en editor de la revista literaria University of Denver Quarterly, hasta 1970. En 1965 también se publicó su tercera novela, Stoner, que fue reeditada por The New York Review of Books en los años 2000 y trata sobre la vida y la vocación de un profesor de literatura, por lo que contiene elementos autobiográficos. La más conocida de sus obras es su cuarta novela, Augustus, traducida al español como El hijo de César, ganadora del National Book Award de ficción en 1973.

Tras jubilarse de la Universidad de Denver en 1986, Williams se trasladó con su mujer a Fayetteville, Arkansas, hasta que murió de un fallo respiratorio el 3 de marzo de 1994. Una quinta novela, The Sleep Of Reason, quedó inacabada en el momento de su fallecimiento.

]

Dostoievski




DOSTOIEVSKI






Fiódor Dostoievski
(Fiódor Mijailovich Dostoievski; Moscou, 1821 - Sant Petersburg, 1881) Novel·lista rus. Educat pel seu pare, un metge de caràcter despòtic i brutal, va trobar protecció i afecte en la seva mare, que va morir prematurament. En quedar vidu, el pare es va lliurar a l'alcohol, i va enviar finalment al seu fill a l'Escola d'Enginyers de Sant Petersburg, el que no va impedir que el jove Dostoievski s'apassionés per la literatura i comencés a desenvolupar les seves qualitats d'escriptor.
Fiódor Dostoievski
Als divuit anys, la notícia de la mort del seu pare, torturat i assassinat per un grup de pagesos, va estar a prop de fer-li perdre la raó. Aquest esdeveniment el va marcar com una revelació, ja que va sentir aquest crim com a seu, per haver arribat a desitjar-inconscientment. En acabar els seus estudis, tenia vint anys; va decidir llavors romandre a Sant Petersburg, on va guanyar alguns diners fent traduccions.
La publicació, en 1846, de la seva novel·la epistolar Pobres gents, que estava avalada pel poeta Nekrásov i pel crític literari Belinski, li va valer una fama sorollosa i efímera, ja que les seves següents obres, escrites entre aquest mateix any i 1849, no van tenir cap repercussió, de manera que el seu autor va caure en un oblit total.
En 1849 va ser condemnat a mort per la seva col·laboració amb determinats grups liberals i revolucionaris. Indultat moments abans de l'hora fixada per a la seva execució, va estar quatre anys en un presidi de Sibèria, experiència que relataria més endavant en Records de la casa dels morts. Ja en llibertat, va ser incorporat a un regiment de tiradors siberians i va contreure matrimoni amb una vídua amb pocs recursos, Maria Dmítrievna Isáieva.
Després de llarg temps a Tver, va rebre autorització per a tornar a Sant Petersburg, on no va trobar a cap dels seus antics amics, ni cap ressò de la seva fama. La publicació de Records de la casa dels morts (1861) li va tornar la celebritat. Per a la redacció de la seva següent obra, Memòries del subsòl (1864), també es va inspirar en la seva experiència siberiana. Va suportar la mort de la seva dona i del seu germà com una fatalitat ineludible. El 1866 va publicar El jugador, i la primera obra de la sèrie de grans novel·les que el van consagrar definitivament com un dels més grans genis de la seva època, Crim i càstig. La pressió dels seus creditors el va portar a abandonar Rússia ia viatjar indefinidament per Europa al costat de la seva nova i jove dona, Ana Grigorievna. Durant un d'aquests viatges la seva esposa va donar a llum una nena que moriria pocs dies després, la qual cosa va sumir l'escriptor en un profund dolor.Fiódor Dostoievski
(Fiódor Mijailovich Dostoievski; Moscou, 1821 - Sant Petersburg, 1881) Novel·lista rus. Educat pel seu pare, un metge de caràcter despòtic i brutal, va trobar protecció i afecte en la seva mare, que va morir prematurament. En quedar vidu, el pare es va lliurar a l'alcohol, i va enviar finalment al seu fill a l'Escola d'Enginyers de Sant Petersburg, el que no va impedir que el jove Dostoievski s'apassionés per la literatura i comencés a desenvolupar les seves qualitats d'escriptor.
Fiódor DostoievskiAls divuit anys, la notícia de la mort del seu pare, torturat i assassinat per un grup de pagesos, va estar a prop de fer-li perdre la raó. Aquest esdeveniment el va marcar com una revelació, ja que va sentir aquest crim com a seu, per haver arribat a desitjar-inconscientment. En acabar els seus estudis, tenia vint anys; va decidir llavors romandre a Sant Petersburg, on va guanyar alguns diners fent traduccions.La publicació, en 1846, de la seva novel·la epistolar Pobres gents, que estava avalada pel poeta Nekrásov i pel crític literari Belinski, li va valer una fama sorollosa i efímera, ja que les seves següents obres, escrites entre aquest mateix any i 1849, no van tenir cap repercussió, de manera que el seu autor va caure en un oblit total.
En 1849 va ser condemnat a mort per la seva col·laboració amb determinats grups liberals i revolucionaris. Indultat moments abans de l'hora fixada per a la seva execució, va estar quatre anys en un presidi de Sibèria, experiència que relataria més endavant en Records de la casa dels morts. Ja en llibertat, va ser incorporat a un regiment de tiradors siberians i va contreure matrimoni amb una vídua amb pocs recursos, Maria Dmítrievna Isáieva.Després de llarg temps a Tver, va rebre autorització per a tornar a Sant Petersburg, on no va trobar a cap dels seus antics amics, ni cap ressò de la seva fama. La publicació de Records de la casa dels morts (1861) li va tornar la celebritat. Per a la redacció de la seva següent obra, Memòries del subsòl (1864), també es va inspirar en la seva experiència siberiana. Va suportar la mort de la seva dona i del seu germà com una fatalitat ineludible. El 1866 va publicar El jugador, i la primera obra de la sèrie de grans novel·les que el van consagrar definitivament com un dels més grans genis de la seva època, Crim i càstig. La pressió dels seus creditors el va portar a abandonar Rússia ia viatjar indefinidament per Europa al costat de la seva nova i jove dona, Ana Grigorievna. Durant un d'aquests viatges la seva esposa va donar a llum una nena que moriria pocs dies després, la qual cosa va sumir l'escriptor en un profund dolor.

A partir d'aquest moment va sucumbir a la temptació del joc i va patir freqüents atacs epilèptics. Després de néixer el seu segon fill, va establir un elevat ritme de treball que li va permetre publicar obres com L'idiota (1868) o Els endimoniats (1870), que li van proporcionar una gran fama i la possibilitat de tornar al seu país, en què va ser rebut amb entusiasme. En aquest context va emprendre la redacció de Diari d'un escriptor, obra en la qual s'erigeix com a guia espiritual de Rússia i reivindica un nacionalisme rus articulat entorn de la fe ortodoxa i oposat al decadentisme d'Europa occidental, per la cultura no va deixar, sense això, de sentir una profunda admiració.En 1880 va aparèixer la que el mateix escriptor va considerar la seva obra mestra, Els germans Karamàzov, que condensa els temes més característics de la seva literatura: aguts anàlisis psicològiques, la relació de l'home amb Déu, l'angoixa moral de l'home modern i les apories de la llibertat humana. Màxim representant, segons el tòpic, de la «novel·la d'idees», en les seves obres apareixen evidents trets de modernitat, sobretot en el tractament del detall i de la quotidianitat, en el to vívid i real dels diàlegs i en el sentit irònic que apunta en ocasions al costat de la tragèdia moral dels seus personatges.

Apunts del subsòl Dostoievski













Aquesta és una novel.la curta organitzada en dos parts: La primera consta d’onze capítols breus. Bàsicament és un monòleg interior en el que se’ns presenta al protagonista, un miserable funcionari frustrat, com un antiheroi contradictori, malaltís i excitable, que dirigeix el seu parlament a un públic inexistent. El narrador de la història és, per tant, un home del subsòl afectat per la marginalitat, que en la seva infelicitat es dedica a pensar i a planejar venjances, i que s’aplica en enfonsar-se encara més en la tragèdia ( el seu sentiment de culpa). Prefereix els seus pensaments sobre la llei natural, el racionalisme i el lliure albir, donant sortida a autèntiques preocupacions de l´autor rus.
Finalment desenvolupa una profunda reflexió sobre la contradicció que sorgeix respecte a la noció del bé i de la llibertat que desafia la idea tradicional de racionalisme. L´home del subsòl no actua amb desconeixement dels principis morals que podrien ser qualificats de correctes i tampoc es troba simplement dominat per les seves passions morals. Actua, segons l´explicació que presenta de si mateix, en contra dels seus principis morals amb l´objectiu d´alliberar-se d´ells.

A l’inici de la segona part ens relata un episodi de la seva joventut. El personatge s´auto-convida a una festa en honor de un militar, excompany de col·legi al qual detestava quan eren infants, no sabent-ne el per què, i que els altres admiraven. Vol demostrar als altres la seva superioritat intel·lectual. La virtut de ser intel·ligent és quelcom que remarca constantment al llarg del llibre. En el fons és un personatge insegur. El resultat és nefast, se’n riuen d´ell i el fan sentir insignificant i l´ignoren. Quan acaba la festa decideixen anar a un prostíbul sense ell però hi va de totes maneres. Quan arriba al lloc no els troba, troba una noia molt jove que fa de prostituta i l’enganya dient-li que pot recórrer a ell si decideix abandonar l’ofici. Abans però li descriu un futur desolador per a ella si continua treballant allí, li obre els ulls, mostrant-li un futur millor, però no està pensant pas en ajudar-la, simplement gaudeix atemorint-la i donant-li falses esperances. Quan torna a casa té por que ella decideixi anar-hi. I quan al cap de tres dies apareix, es comporta miserablement, arribant a fingir un atac d’histerisme. No li fa costat, i l´empeny a que marxi. És un ser autodestructiu i li agrada destruir als altres al mateix temps. Dostoievski descriu tan bé el personatge que arribes a odiar-lo amb totes les teves forces, qüestionant-te el per què de certes actuacions com el cas de quedar-se a la festa enlloc de marxar veient clarament que li fan el buit total.

Renega de tenir consciència.


Conclusió: Crec que el personatge de la novel·la és una persona turmentada que vol ser dolent, actuant amb maldat, però que en el fons no està bé amb si mateix   psiquicament   està  malalt.
El  retrobament  amb  la noia  es  veu  com  una il.lusió  que  no  es  fa  realitat i  que  torna  a  sortir 
el  personatge   antipàtic  i  hermètic



divendres, 6 de gener del 2017

Mar de roselles de Amitav Ghosh











Mar de amapolas

Mar de roselles, d’Amitav Ghosh, és publicat en català per Amsterdam i en castellà por Emecé. És el primer llibre d’una trilogia, tot i que l’autor encara no té clar si escriurà quatre o cinc llibres més

 Mar de roselles ens situa a l'Índia del 1838 i és una història protagonitzada per diversos personatges: Deeti, una vídua que s’escapa del seu poble per no caure en mans del seu cunyat; el mariner americà Zachary Reid; el rajá Neel Rattan Halder, empresonat; Benjamin Burnham, contrabandista d’opi; Paulette Lambert, una òrfena que fuig dels seus protectors per no haver-se de casar amb un home molt més gran que ella. fugitiva. Aquests personatges tan diferents conflueixen a bord de l’Ibis, un antic vaixell d’esclaus que es dirigeix a les illes Maurici amb un carregament de coolies, treballadors indis que pràcticament eren esclaus i que sobreviuen en condicions infrahumanes.

La novel·la és un fresc hiperrealista que ens acosta de manera didàctica a una realitat desconeguda per la majoria de lectors occidentals: el contraban d’opi i el de persones, que eren traslladades des de l’Índia fins a diversos punts de l’imperi britànic per treballar en plantacions en condicions gairebé d’esclavitud. Una novel·la que enganxa i que deixa amb ganes de més, esperant els pròxims volums de la trilogia.
La major història de l'Índia mai explicada.




Escriptor indi, Amitav Ghosh ha desenvolupat la seva carrera literària en llengua anglesa. Alhora que s'exerceix com professor de literatura comparada al Queens Collage, ha desenvolupat una fructífera tasca literària que li ha redituado premis com ara el Sahitya Academi -el més prestigiós de l'Índia- i també l'Arthur C. Clarke

mitologia del colibrí

Significat del colibrí

El colibrí simbolitza molts conceptes diferents, a causa de la seva velocitat, el colibrí es coneix com un missatger, i guardià del temps. També té significats d'amor, alegria i bellesa. El colibrí és capaç de volar cap enrere, i ens ensenya que podem recordar el nostre passat, però, aquesta au també ens ensenya que no hem d'insistir en el nostre passat i hem de seguir endavant. El colibrí la hi passa bevent el nèctar de les flors, el que significa que hem de assaborir cada moment, i apreciar les coses que estimem.
El colibrí té un significat espiritual molt poderós. Als Andes d'Amèrica del Sud el colibrí significa resurrecció. Sembla morir en les nits fredes, però torna a la vida de nou a l'alba
coli2

Colibrí és una criatura que obre el cor. Significat que encara dolor ens causi tancar el nostre cor, aquest té l'oportunitat de sanar, els nostres cors són lliures d'obrir-se de nou.
Amb el significat del colibrí, ens assabentem de la veritat de la bellesa. La nostra vida es converteix en un paradís de delícies de flors, aromes i sabors, vam riure i vam gaudir de la creació, apreciem la màgia del moment present i la màgia d'estar vius.

coli2
Colibrí és una criatura que obre el cor. Significat que encara dolor ens causi tancar el nostre cor, aquest té l'oportunitat de sanar, els nostres cors són lliures d'obrir-se de nou.
Amb el significat del colibrí, ens assabentem de la veritat de la bellesa. La nostra vida es converteix en un paradís de delícies de flors, aromes i sabors, vam riure i vam gaudir de la creació, apreciem la màgia del moment present i la màgia d'estar vius.
El colibrí ens ensenya les propietats medicinals de les plantes, i com treballar amb l'energia de les flors per guarir-nos a nosaltres mateixos i als altres. Els colibrís ens ensenyen ferotge independència, ens ensenyen a lluitar d'una manera on no es fa mal a ningú. Ens ensenyen coratge, a abstenir-se de crear un nou trauma a comunicar-nos sense violència amb nosaltres mateixos i els altres, una part important de la curació. La recuperació de les parts perdudes de nosaltres mateixos ens permet ser independent de forma saludable.
Comunament l'aleteig del colibrí en els seus moviments és un símbol de l'infinit, de l'eternitat i la continuïtat.
En observar als colibrís, veiem que són aparentment incansables. Sempre buscant activament el nèctar més dolç, el que ens recorden que hem de buscar sempre el bo en la vida i la bellesa de cada dia. Són migradors increïbles, alguns colibrís són coneguts per viatjar fins a 2000 milles per arribar al seu destí. Aquesta qualitat ens recorda que hem de ser persistents en la recerca dels nostres somnis, i adoptar la tenacitat del colibrí en les nostres vides.